20年际遇变幻：从文化垃圾到至尊宝典

夜魄炯青翠

出师未捷：票房滑铁卢 被批“文化垃圾”
1994年上半年，香港制片人陈佩华即开始和西安电影制片厂当时的厂长董刚联系合拍影片事宜，影片当时已经确定下来，拍《大话西游》，由周星驰担纲主演，导演刘镇伟。在看到剧本提纲时，西影厂没有表现出过多的兴趣。在整个影片完成拍摄之后，西影对完成片存有异议，当时任艺术副厂长的张子恩认为影片不能代表西影厂的艺术追求，甚至只能算是“文化垃圾”。直到今天西影仍有人认为该片惨不忍睹。但是考虑到周星驰的“千万”票房号召力，一向以出产艺术片著称的西影厂同意合作。
1996年2月，《月光宝盒》作为寒假影片在内地推出（1994年出品，1995年1月在香港上映），三个月后《大圣娶亲》相继上演，可是两部票房仅在20万左右，甚至不少场次的观众以个位数计算，有些电影公司在放映两天后就决定用国产影片替换掉《大话西游》，以免损失更多。据北京新影联宣传策划部的资深专家高军回忆，在引进这部片子的时候，各个电影公司的经理就不看好它，觉得太闹了，说话让人摸不着头脑，所以一直拖到2月才推出，最为不看好的电影，自然在北京也没有做过多宣传，只是在一些报纸电视作常规宣传，电影资料馆里能找到的仅有《大众电影》的宣传画，而且当时片名叫《大话东游》。
还有一个原因，中国大陆北方的观众当时更能接受葛优、陈佩斯式的幽默，对周星驰式的无厘头表演唯一的感觉就是闹。对于《大话西游》的票房不理想，导演也从自身上找原因，认为不应“把片子分成上下两集，虽然素材多得不得了，也只好把它尽可能浓缩，宁可把观众压得透不过气来，也不能让他们泄气，受过这个教训，以后不会这样做了”。

峰回路转：被网络时代“拯救” 变电影圣经
* 网络崛起 “自由至上”思潮迎合受众
最早发掘《大话西游》无穷魅力的是“水木清华”网站，它在率先使用网络的网虫中间享有很高声誉。1997年，它的BBS开始以帖子的形式刊登出该剧的台词，引起了网迷浓厚兴趣。《大话西游》的语言表达方式与当时网上最为流行的痞子蔡很相似，夸张之中流露真情。周星驰随心所欲的说话、行为方式，也正好符合刚兴起的网络人群的审美标准：自由至上。同时电影中宣扬的无等级社会，比如唐僧“为师不尊”，正好契合当今网络的生存状况，没有权利话语，每个人都是传播者，同时又是受众。
《大话西游》在经过三、四年的慢热之后，终于在网络兴起时代得到了人们强烈的共鸣，互联网使它成为后现代文化中的经典。值得一提的是，网上的大话网站有100多个，极大地影响了网上用语。有人认为，后现代文化中，人们企图通过自我否定来摆脱现实强加给他们的责任，他们追求低智商生活，追求语言的粗鄙化，《大话西游》里面人们生活的场景恰好符合了这些网络用语的传播特征。
* 盗版VCD助力 成碟市销量“常青树”
当《大话西游》在电影市场上命运多舛时，盗版录像带和盗版VCD的兴起让这部影片梅开二度。据一位号称北京盗版界四大家族之一的大卖家透露，早在1995年，就在北京市场出现过《大话西游》的盗版录像带，但销售平平，直到1996年底VCD版本出现，当时每盘30元的高价位都没有吓倒《大话西游》迷们。真正的火爆是在1997、1998年间，在这一段盗版VCD的黄金时节，《大话西游》的销售也屡创高峰，最高记录一天就卖到上百张，热销的场面通常发生在公司和新闻单位，他们对新鲜事物接受起来较快。
这个大卖家透露，在这两年期间，他无论拿多少《大话西游》的盘都会被抢购一空，光他个人这些年手中卖出的该片VCD就有两三千张，以他“业内专业眼光”分析，全国至少卖出十万张以上，北京至少占到40、50%。《大话西游》和法国影星苏菲·玛索的《芳芳》并列为盗版VCD中的“常青树”。
* 大学生传播话题 前卫台词风靡全国
周星驰和电影《大话西游》之于90年代后期的大学生来说，如同罗大佑和《光阴的故事》之于80年代、金庸和《笑傲江湖》之于90年代初期的大学校园。1996年，结束影院惨淡经营的《大话西游》将拷贝传到电影学院，也许搞电影的学生更加前卫，也许这个电影更适合学生的口味，电影一在学校放映就立刻博得满堂喝彩，巡回式的结构，叛逆的性格，另类的爱情，尤其是对白，在这个电影的最高学府简直被惊为天人，掀起模仿它的语言风格的潮流。这部电影以一种不可知的方式迅速在大学蔓延，并且高热不退。很多学校，《大话西游》的公开放映竟然要配合重大活动，比如五四青年节往往是一年一度校园大话迷共同温习《大话西游》的日子。有的学生希望能更有性格一点，居然躲蚊帐里大段大段背诵它的台词，以求出口成章，出语惊人。
北大社会学的博士生田凯，看了该片十几遍，看《大话西游》是他们宿舍里的保留娱乐节目，几乎所有的同学都在为它疯狂。田凯认为，这个影片把一切都用很通俗、幽默的方式解构了，惟独一个地方没有解构，并且说得很崇高，那就是爱情。在竞争加剧，物质丰富的新一代心目中，只有爱情是值得真正付出的，《大话西游》的理念与当代大学生想法吻合，所以才受到广泛欢迎。
后无来者：不断被模仿 从未被超越
在这之后的新世纪前十多个年头里，《大话西游》的“溢出效应”还在持续发酵。导演刘镇伟又先后拍摄了《天下无双》、《情癫大圣》、《越光宝盒》等多部戏仿《大话》的影片，试图复制这个已被验证为成功的模式，但都反响平平无疾而终。连他本人也自嘲道，不是其它的作品不好，而是大家只记得《大话西游》，其实是他自己把自己打败，能死在自己手上也值得了。除此之外，还有许多大众文化产品的创作，像电影、电视剧、通俗小说等都或多或少受到了本片的影响，无论是现代情感与神话传说的错位嫁接，还是独树一帜的后现代话语方式，都逾越了单一的艺术载体与年代局限，蔓延至华语文化的方方面面。
而在2013年由周星驰监制的《西游·降魔篇》（可以算半个《大话西游》前传）自上映以来，连破多项票房纪录，最终票房超过12亿，成为2013年的中国票房总冠军。成为《人再囧途之泰囧》之后，又一个票房大鳄，甚至连好莱坞魔幻大片《霍比特人：意外之旅》也难望其项背。但对于影片的评论却陷入了近乎一边倒的负面状态，认为电影不仅是对《大话西游》的再次炒冷饭。而为了更刺激感官，加入了无数重口味桥段,部分港片中以玩弄屎尿屁为能事的取向,在周星驰的这部新作里沉渣再起。
“大话”效应：无厘头文化兴起 颠覆经典成潮流